V šolskem učnem načrtu je ena izmed najljubših nalog učiteljev ruščine in književnosti pisanje eseja na podlagi dane slike. Ni pa vedno jasno, kako to najbolje narediti in kje sploh začeti. Za mnoge je ta naloga težka, zato so prisiljeni poiskati pomoč na internetu ali preprosto odpisati končano delo. Ta članek ponuja priročen načrt za opis slike s primerom, da lahko študentje razumejo značilnosti takšnega eseja in razumejo, kako narediti to nalogo za prvih pet.
Kje začeti
Tako kot pri vsakem drugem eseju o šolskih predmetih se delo začne z razmišljanjem skozi jasno strukturo in zaporedje predstavitve misli. To nikakor ne pomeni, da ste omejeni v kreativnosti – na voljo vam je le načrt opisa, ki vam bo pomagal kompetentno prenesti svoje ideje na papir. Sledi zaporedje:
- Uvod.
- Opis ospredja in osrednjega načrta slike.
- Ozadje.
- Opredelitev barvnega razpona.
- Vaši občutki.
- Sklepi.
Analiziramo načrt eseja-opisa slike
Prvi del tovrstnega dela je vedno uvod. To je odstavek, ki bralcu poda osnovne in pomembne podrobnosti. Tukaj morate navesti obsežne odlomke iz biografije avtorja umetniškega dela, prevladujoči slog njegovega dela. Omeniti je treba tudi morebitna dejstva, povezana z opisano stvaritvijo: koliko je avtor delal na njej, kar je bil predpogoj za njeno nastajanje. Poskusite, da bo uvod jedrnat in se izogibajte klišejem, če želite ustvariti resnično zanimiv opis slike v skladu s temi, predstavljenimi v tem članku.
Naprej je napisan glavni del, ki vključuje točke 2-5. Najprej je pozornost namenjena središču kompozicije slike, saj je avtor želel osredotočiti pogled gledalca na glavni predmet. Opišite, kaj je: če je pokrajina, je lahko središče reka, gozd, drevo (kaj so?); če je portret - kdo je njegov glavni lik, katere značilnosti so presenetljive; če je delo na zgodovinsko temo, kateri dogodek se na njem odvija in kdo v njem sodeluje.
Bodite pozorni tudi na ozadje slike, avtor bi lahko nanjo postavil nekaj enako pomembnega ali pa sliko dopolnil, da bo naredila pravi vtis. Bodite prepričani, da opišete svoj namenvzdušje dela – ali je umirjeno ali živahno, veselo ali melanholično, poveličevajoče ali posmehljivo.
Potem po načrtu opisa slike sledi značilnost barvne sheme. Analizirajte, ali je toplo ali hladno, kateri odtenki prevladujejo v njem. Pogosto avtor svoje občutke izraža skozi barve, zato morate posebno pozornost nameniti paleti. Ko je vse to opisano, nadaljujte s predstavitvijo svojih občutkov: o čem ste razmišljali, ko ste gledali delo, kakšne asociacije je vzbudilo, miselno se prenesite na platno – kaj čutite, ko ste tam.
Zadnji del je zaključek celotnega eseja. Tako kot uvod mora biti jedrnat in odražati glavne ideje dela, jih dopolnjevati.
koristni triki
Da bo vaš esej vzbudil zanimanje bralca, upoštevajte nekaj koristnih trikov.
- Uporabi epigraf. Če imate v mislih fraze, kitice iz pesmi, ki so primerne za vaš esej ali opisano sliko, potem ni razloga, da jih ne uporabite. Edina stvar, ki jo je treba upoštevati, so pravila za oblikovanje epigrafov. Dobra ideja so tudi ustrezni citati.
- Sprejem doslednega opisa. Poleg zaporedja, podanega v načrtu za opis slike, se lahko držite načela odražanja podrobnosti dela od spodaj navzgor.
- Povečaj. Poglejte vse podrobnosti kot skozi povečevalno steklo: opazite tisto, česar drugi morda ne vidijo.
M. Vrubel, "Sedeči demon". Primer opisa slike po načrtu
Mikhail Vrubel je izjemen umetnik, ki je deloval na prelomu iz 19. v 20. stoletje. Delal je v številnih zvrsteh likovne umetnosti. Njegove slike so prežete z globino občutkov in moteče tesnobe. Nobena izjema ni delo "Sedeči demon", ustvarjeno na zori njegove ustvarjalne dejavnosti, leta 1890. Bila je ena izmed mnogih ilustracij za pesem M. Yu. Lermontova "Demon" in je zdaj našla svoje stalno mesto v Tretjakovski galeriji.
Glavni junak tega dela je mladenič, ki ga njegov ustvarjalec imenuje "demon" in zamišljeno gleda v daljavo. Oblečen je le do pasu, njegov čeden obraz, dolgi kodrasti lasje, prekrižane roke in mišičastost gledalcu popolnoma ne dopuščajo, da bi si predstavljal, da je v njem lahko vsaj nekaj demonskega, saj slika bolj odseva žalost kot zlobno oblast. V ozadju se razprostirajo cvetovi brez primere, ki navdušujejo s strogostjo svojih oblik, in očarljivim škrlatnim sončnim zahodom. V tem delu prevladujejo topli odtenki barv: od bledo rumene do svetlo roza. Hkrati je barva demonovih oblačil in nekateri odtenki rastlin v nasprotju z njimi, kar kaže na nasprotje tega bitja svetu in nekaj odtujenosti.
Ta slika vzbuja mešane občutke: kljub temu, da je demon neprijazno bitje, mu postane žal, ko v njegovih očeh vidi žalost. Na tej sliki je neka žalost, saj postane jasno, kako osamljena in žalostnana njej upodobljen junak. Obstaja nerazložljiva želja, da bi mu pomagal, medtem ko se čuti nekaj tesnobe, ker to ni oseba.
Slika "Sedeči demon" je polna globokega pomena, ki ga je v njej spretno odseval Mihail Vrubel. Umetnik je sam o svojem delu zapisal: "Demon ni toliko hudoben duh, kot trpeč in žalosten, z vsem tem pa gospodovalni, veličastni duh …" Tako postane jasno, da je avtor poln sočutja do njegov junak, ki ga je ob pogledu na ta komad nemogoče ne prežemati.
Za primer tega eseja, napisanega po načrtu za opis slike v tem članku, lahko storite enako s katerim koli drugim umetniškim delom.
