Lastni Inštitut za sodobno umetnost v Moskvi se je pojavil leta 1991, ko se je umetnik in kustos Iosif Bakshtein vrnil z delovnega potovanja v ZDA, kjer je kustosal prvo ameriško razstavo sovjetskih neformalnih umetnikov. Razlika med tem, kako postopek poteka v Ameriki in kako se izvaja v Rusiji, se je izkazala za tako pomembno, da se je umetnik po vrnitvi v domovino odločil organizirati institucijo v Rusiji, ki bi usposabljala strokovnjake na področju umetnosti.
Nastajanje Inštituta za sodobno umetnost
Inštitut je bil v prvih letih svojega obstoja nekakšna platforma, na podlagi katere je nastal intelektualni kontekst, ki je naklonjen razpravi, produkciji in porabi sodobne umetnosti.
Sprva je bila najpomembnejša naloga Inštituta za sodobno umetnost (ISI) vključevanje ruskih umetnikov v mednarodni proces, od katerega so bili več desetletij odrezani. Zada bi premostili vrzel med ruskimi in tujimi umetniškimi producenti, so bile v Moskvi organizirane razstave tujih umetnikov, ruski umetniki in kustosi pa so sodelovali na razstavah v Evropi in ZDA.
Cilji in cilji Inštituta za sodobno umetnost
Moskva do začetka devetdesetih je bila daleč od naslova prestolnice sodobne umetnosti. Tako žalostno stanje je bilo posledica dejstva, da se je sistem umetniškega izobraževanja v Rusiji oblikoval v daljnem 15. stoletju in od takrat ni doživel korenitih sprememb. V nekem smislu bi bil ta tradicionalizem prednost, če bi imel vredno alternativo v obliki sodobnih izobraževalnih programov.
Ustvarjalci Inštituta za sodobno umetnost so izhajali iz dejstva, da je treba modo, trende in tehnologije, ki se nenehno spreminjajo in posodabljajo, nenehno spremljati, po njih pa bi moral biti sposoben krmariti vsak sodobni umetnik. V ta namen je bil razvit program "Nove umetniške strategije", ki je zasnovan tako, da dopolnjuje obstoječe izobraževalne programe vodilnih umetniških univerz v državi. Omeniti velja, da je ekipa, ki je ustanovila Inštitut za sodobno umetnost, izhajala iz dejstva, da je v klasičnih programih očitna prednost, ki se izraža v nenehnem prenosu veščin s starejše generacije na mlajšo.
Culture Impact
Zavod je z izobraževalno dejavnostjo začel leta 1992, do leta 2018 pa jeDiplomiralo je več kot 650 umetnikov, od katerih je vsak pridobil dovolj znanja za nadaljnje samoizobraževanje in gradnjo samostojne kariere.
Poleg izobraževalnih dejavnosti v Moskvi Inštitut za sodobno umetnost objavlja tudi knjige o zgodovini umetnosti, umetnostni kritiki in kritični teoriji.
Letna poletna šola je velikega pomena tako za izobraževalni proces kot za celotno umetniško življenje prestolnice in celotne države, na katero so vabljeni najbolj izjemni študenti in diplomanti preteklih let. Prav tako izvaja skupne poletne dogodke z umetniškimi šolami v drugih državah. Več let so na poletni šoli sodelovali študenti švedske akademije Valand in Goldsmiths College, rezultat takšnega sodelovanja pa so bili mednarodni razstavni projekti, ki so prispevali k promociji ruskih umetnikov v tujini.
izjemni alumni
Sredi devetdesetih let se je izobraževalna ustanova preimenovala v Inštitut za sodobno umetnost, ki naj bi se osredotočil na kritičen pristop k produkciji in porabi sodobne umetnosti. Ta pristop je ustvaril galaksijo izjemnih diplomantov, ki so dosegli tako komercialni uspeh kot mednarodno priznanje.
Eden od teh diplomantov je bil Arsenij Žiljajev, rojen iz Voroneža, ki je postal neformalni vodja gibanja, imenovanega "novo dolgočasno". Žiljajeva pot se je začela v VoronežuKhlam Gallery, kasneje pa je s sodelovanjem podobno mislečih ustvaril Voroneški center sodobne umetnosti, na podlagi katerega se izvajajo razstavne in izobraževalne dejavnosti. Dela voroneškega umetnika so v zbirkah muzejev v Nemčiji in Italiji, pa tudi v zasebnih zbirkah. Tako Inštitut za sodobno umetnost izpolnjuje nalogo, ki so si jo zadali ustanovitelji, promovirati rusko umetnost na Zahodu in jo enakovredno vključiti v mednarodni kontekst s tujo umetnostjo.
