Estetske kategorije so prvi in najpomembnejši mejniki v sistemu estetskih konceptov. Odražajo izkušnje in tradicije kulture, družbenopolitične značilnosti, duhovne vrednote. Skupaj z zakonitostmi in splošnimi pojmi estetike pomagajo razumeti lastnosti realnosti, lepote in harmonije, značilnosti umetniške ustvarjalnosti in družabnega življenja.
Koncept kategorije v estetiki
Estetske kategorije pomenijo najsplošnejše pojme, ki opisujejo procese ustvarjalnosti (kulturni, umetniški, glasbeni, filmski in drugi). Hkrati odsevajo bistvo fenomenov bivanja v filozofiji. Sistem estetskih kategorij je stabilen odnos osnovnih pojmov, kjer sprememba enih elementov pomeni preoblikovanje drugih.
Analiza kategorij estetike je neločljivo povezana z njihovim obravnavanjem v zgodovinski retrospektivi, saj se je njihova vsebina skozi stoletja spreminjala. V metodologiji te znanosti so nihilistična mnenja o možnostikategoričen opis. Tako je italijanski filozof in politik Benedetto Croce v svojih spisih utemeljil idejo, da so vse estetske kategorije po naravi individualne, da jih vsak človek dojema na svoj način in so zato psevdokoncepti. Ker jim ni mogoče dati natančne in nedvoumne definicije, jih je treba v filozofiji opustiti.
Ena od osrednjih kategorij ali metakategorij, povezanih s pestrostjo izraznih oblik okoliškega sveta, je estetska vizija. Omogoča vam, da vzpostavite odnos s filozofijo in sociologijo umetnosti, prikažete lepo kot eno najpomembnejših dimenzij estetske percepcije, ki je neločljivo povezana z duhovno naravo človeka.
Kategorije
Glavne estetske kategorije vključujejo:
- lepa;
- grdo;
- vzvišen;
- tragično;
- comic;
- nizko;
- grozno.
V tej skupini je mogoče dodati dodatne kategorije: mimezis (imitacija), kaos in harmonija, ironija, groteska, alegorija in veliko drugih. Izčrpnega seznama ni, saj estetika le nakazuje pot, ki človeku omogoča, da zapusti področje utilitarizma in se pridruži višji, duhovni realnosti. Nekatere od teh kategorij se obravnavajo v okviru splošnih načel umetnosti - mimezis, motivacija, umetniški okus in objektivnost, slog, druge pa - pri analizi jezikov umetnosti (umetniški simbol in podoba, simulakrum).
Veliko teh konceptov je obstajalo že v antiki. V sodobni estetikinjihova vsebina je bila premišljena, pojavile so se nove kategorije: absurd, labirint, umetniški prostor in čas in drugo. Predstavljeni so tudi bolj splošni koncepti estetske kakovosti ali lastnosti.
Lepa
Ena najzgodnejših kategorij v estetiki je bila "lepo", ki je opisovala pojave, ki imajo najvišjo estetsko vrednost. Ideje o tem, kaj je lepo, se razlikujejo po kulturah in obdobjih.
V antiki so ta izraz razumeli kot lastnost sveta – idealen red. Starogrška misleca Pitagora in Aristotel sta lepoto videla v harmoniji - sorazmernosti, doslednosti delov in urejenosti raznolikosti. Ta ideja je bila uresničena v arhitekturi te kulture - templje antične Grčije so odlikovali sorazmernost s človeškimi razmerji. Hkrati se je porodila ideja, da lepota nastaja s pomočjo navdiha in miselne preobrazbe realnosti.
Aristotel je imel posebno vlogo pri razvoju estetike. Estetske kategorije lepote, tragedije in posnemanja so v njegovih delih dobile ontološki značaj. Za glavno med njimi je menil mimesis - ustvarjalno posnemanje resničnosti v umetnosti, ki lahko sliko predstavi kot lepo ali grdo. Njegovo stališče je bilo drugačno od Platonovega, ki je s to kategorijo mislil preprosto kopijo.
V srednjem veku so pojem lepote identificirali z božanskim. Samo Bog daje inertne snovi estetske lastnosti. Askeza tiste dobe zanika grešno zadovoljstvoumetniška dela. Lepo, je tudi božansko, mora krotiti človekove želje in mu pomagati na poti do vere.
V renesansi se ta estetska kategorija v umetnosti vrača k starodavnim tradicijam. Lepo, vključno z lepoto človeškega telesa, je postalo simbol dobrega, grdo pa zla. V dobi klasicizma je pomen tega koncepta dobil drugačen odtenek - začeli so ga identificirati z gracioznim in resničnim. Tako je lepota v veliki meri odvisna od subjektivnega dojemanja sveta, kar pojasnjuje veliko razliko v estetskih ocenah posameznikov.
Grdo
Grd kot ena glavnih estetskih kategorij je nastala kot opozicija lepemu, vzvišenemu in estetskemu. Dialektična negacija je značilnost grdega v realnosti in umetnosti. Povezan je s takšnimi značilnostmi, kot so negativna čustva, zavrnitev, protivrednost, gnus.
V času grško-rimske antike so bili grdi predmeti in umirajoča, razpadajoča bitja pravzaprav grda, v konceptu morale - nemoralna dejanja, v politiki - zloraba oblasti, prevara in drugi pojavi. V umetnosti je težje označiti grdo, saj je lahko dejstvo spretnega posnemanja (podobe). Ciceron in Aristotel sta tudi poudarila, da sta grdo in grdo vedno inherentno stripu.
Grdo v estetiki razumemo kot lastnosti predmetov, ki imajo negativno vrednost vsplošno človeško gledano, vendar ne predstavljajo resne grožnje. Lepo daje užitek, ko razmišljamo, in grdo odbija.
Tragično
Tragično, kot kategorija estetike, se je prvič pojavila pri Aristotelu. Po njegovem razumevanju je šlo za nerešljiv konflikt, katerega obvezna sestavina sta bila strast in trpljenje. Njihovi razlogi so vzvišeni.
Od več kot 2000 let se je koncept tragičnega močno spremenil. Ta problem v sodobni umetnosti in filozofiji se seka z zavedanjem smrtnosti, grešnosti in človekove nepopolnosti ter pomanjkanja svobode. Hkrati pa skupaj s tragedijo nepovratne smrti tragično potrjuje neskončnost vesolja. Ta kategorija poskuša rešiti probleme življenja in smrti, smisla življenja, večnosti nenehno spreminjajočega se sveta.
Strip
Bistvo komične estetske kategorije je v protislovju. Lahko ga označimo kot rezultat nasprotja med lepim in grdim, vzvišenim in nizkim, neumnim in razumnim, lažnim in resničnim. Oblike takega nasprotovanja in posledično stripa so zelo raznolike.
Značilnosti te estetske kategorije v literaturi so:
- groteskno;
- učinek presenečenja;
- čustvena kritika;
- različne odtenke (humor, ironija, sarkazem, satira in drugi).
Sublime
V stari Grčiji sublimno niso razumeli kot kategorijo estetike, ampak kot stilskofigura govora. V srednjem veku je bil Bog najvišje dobro in vzvišeno, na ravni človekovega obstoja pa je to pomenilo prizadevanje za idealno in čisto.
V sodobnem razumevanju ima ta kategorija odtenek pozitivnega pomena predmetov, ki še niso v celoti razkriti in so polni velikega potenciala. To je nekaj ogromnega, močnega in presega človeške zmožnosti na sedanji stopnji razvoja.
Slabše
Osnova, tako kot grdo, je kontrast. Je nasprotje kategorije sublimnega in predstavlja skrajno stopnjo grdega.
Osnova je izjemno negativna vrednost za vse človeštvo, ki nosi veliko nevarnost. Primer te vrste estetske kategorije je fašizem, militarizem, jedrska vojna.
Grozno
Kategorija groznega po pomenu je blizu tragičnega. Njegova razlika je v tem, da je brezupna in ne pušča upanja na najboljše. Izid groznega je brezupen in smrt v tem primeru ne nosi razsvetljevalnega začetka, saj to ni podvrženo osebi. V srednjeveški zavesti je bila ta kategorija povezana s peklenskimi mukami in prihajajočo zadnjo sodbo.
Primer grozljive stvari pri francoskem pisatelju in filozofu Denisu Diderotu je bila slika, ki prikazuje človeka, ki ga divje živali vržejo na koščke. Njegovo trpljenje in smrt sta popolnoma nesmiselna in vodita v pesimističen odnos.
Kaos in harmonija
Starodavne estetske kategorije vključujejo tudi kaos in harmonijo. Razmišljanja o teh dveh konceptih med filozofi so pogosto pripeljala do vprašanja o inteligentnem oblikovanju sveta iz začetnega kaosa. Torej je nemški filozof Hegel, ki se je spraševal o naključju, bralca vprašal: kolikokrat je potrebno, da raztresemo nabor črk, da iz njega naredimo Homerjevo pesem "Iliada"?
Harmonija v razumevanju starogrških mislecev je nekakšna celota, sestavljena iz niza elementov, ki so po naravi pogosto nasprotni. Harmonija je harmonija med ljudmi (družbena sfera), med ljudmi in bogovi (duhovna sfera) ter med naravnimi pojavi (ontološka sfera). Nosi pozitivno lastnost, ki je namenjena ponovni združitvi.
Kaos je nasprotje harmonije, neskladja med vsemi elementi. Obe kategoriji obstajata v enem samem svetovnem prostoru. Najbolj neverjetno je, da lahko kaos povzroči harmonijo: iz trka delcev in njihove interakcije se rodijo zvezde, planeti in svet materije kot celota.
Katarza
Kategorija katarze je bila v starodavni kulturi zelo pomembna. Njen koncept je vključeval predvsem duhovno očiščenje kot rezultat estetske izkušnje. V tistih časih je veljalo, da je umetnost sposobna zdraviti duševne in druge bolezni, ukrotiti škodljive strasti človeka. V sodobni psihologiji obstaja tudi posebna smer - likovna terapija,namenjen reševanju notranjih težav, rehabilitaciji po psihičnih in telesnih poškodbah, zmanjševanju ravni stresa.
V sodobnem smislu katarza meji na ekspresivnost, samoizražanje, sublimacijo skozi slikarstvo, kiparstvo, igro, igranje glasbe in druga področja umetnosti. Pri zaznavanju umetniškega dela mora človek doživeti tudi katarzo, ki vodi v občutek za lepoto in željo po boljšem. Ta kategorija je tesno povezana z umetniško podobo. Na človeka vpliva s svojo čustvenostjo, kliče po empatiji.
Umetnostna slika
Umetnostna podoba kot estetska kategorija je posplošena slika, ki je nastala s pomočjo fikcije in ima estetsko vrednost. Služi tudi kot edina možna oblika refleksije realnosti v umetnosti. Umetnikova fikcija ustvarja drugačno realnost v kontekstu estetskega ideala, ki temelji na življenjskih izkušnjah. Interpretacija slike je lahko tudi različna, odvisno od znanja razumevajoče osebe in zgodovinske dobe.
Obstaja veliko tehnik za ustvarjanje slike: primerjava, tipkanje, posploševanje, fikcija in druge. Umetniška podoba ima naslednje funkcije:
- odsevajo značilnosti realnosti in razkrivajo duhovno življenje;
- izraz čustvenega odnosa do pojava ali predmeta;
- utelešenje ideala, harmonije in lepote;
- ustvarjanje estetske vrednosti;
- oblikovanje notranjega odnosa gledalca, poslušalca ozbralčevo dojemanje;
- utelešenje določene vrste konvencije, ko odražajo dejanske podatke (ustvarjalna vloga).
